Съдържание
- ВЪПРОС: Здравей Джо. Можете ли да ни кажете как стартирахте в дизайна?
- ВЪПРОС: Къде намирате вдъхновение?
- ВЪПРОС: Как взехте почивката си в Huge?
- ВЪПРОС: С кой дизайнерски проект, било то личен или професионален, се гордеете най-много до момента и защо?
- ВЪПРОС: Работите в много различни области на дизайна. От гледна точка на дизайна, кое ви харесва най-много и защо?
Джо Стюарт е вдъхновяваща фигура в дигиталния дизайн. Откакто се присъедини към Huge през 2006 г. като първият арт директор на агенцията, той се превърна в водещ дизайнер - работещ по много от големите и най-влиятелни проекти на компанията - преди да премине в креативен директор. През 2010 г. Стюарт беше назначен в мениджърския екип на агенцията като партньор и ръководител на творчеството.
С клиенти, вариращи от Target до HBO, Stewart сега е едно от водещите рекламни послания в Ню Йорк.
В това ексклузивно интервю говорим със Стюарт за кариерата му като дизайнер, за издигането му, за вдъхновението му и защо смята, че дизайнът е толкова важен. Виж това ...
ВЪПРОС: Здравей Джо. Можете ли да ни кажете как стартирахте в дизайна?
"Забавна история - баща ми беше разработчик на Adobe. Работил е по Photoshop и Premiere. И така, в гимназията винаги съм имал такива неща. Като насърчителен родител, той ми купи книга с Photoshop и подчерта някои страници за аз винаги съм се занимавал с изкуство в училище, така че изглеждаше като добро продължение в неговите очи. Слава богу за това. И така, когато бях на 18, вече работех като дизайнер на свободна практика, работех върху потребителски интерфейси за софтуерни компании.
И така, реших да напусна училище и да се занимавам с дигитален дизайн на пълен работен ден
"В разгара на всичко това имах късмета да бъда студент в Силициевата долина по време на бума на Dot-Com. Някои хора се сдобиха с портфолиото ми и ми предложиха работа в малка дигитална агенция. По това време ( това беше преди около 15 години) не можехте да изучавате дигитален дизайн в училище, нямаше учебна програма. И така, реших да напусна училище и да се занимавам с дигитален дизайн на пълен работен ден. Бях единственият дизайнер в малка агенция, така че веднага се сблъска с всички проблеми, които дигиталът трябваше да предложи. След тази първа работа, аз просто продължих с нея, бавно пробивайки пътя си през редиците.
"Трудната част за мен беше да трябва да открия цялата теория сам. Отпадането от училище беше най-добрият начин да науча дигитално, но пропуснах голяма част от философията на дизайна, която научавате в училище. Така че прекарах много време изучавах историята на дизайна, за да разбера корените му. Никога не съм спирал това обучение и това непрекъснато циментира любовта ми към дизайна. "
ВЪПРОС: Къде намирате вдъхновение?
"Това е големият въпрос за мен. Станах доста обсебен от идеята за вдъхновение. Това е всичко и се опитвам винаги да бъда вдъхновен. Сега също работя много усилено, за да съм сигурен, че хората, с които работя, са вдъхновени . Работата е по-добра, настроението е по-добро, проектът е по-лесен, целият ви живот е по-лесен и по-добър, когато сте вдъхновени от нещо. Така че, за мен се опитвам да обърна много внимание на това.
Все още няма майстори на дигиталния дизайн.
"Тъй като дигиталът е сравнително нов носител, всъщност ми е трудно да се вдъхновя от него. Няма история; все още е в най-ранната част от развитието си, така че е трудно да се върнем към класическите парчета, които определят дигиталното ... защото те все още не съществуват.
"Най-вече нещата от миналото ме вдъхновяват. Вдъхновявам се много от продуктовия дизайн, особено от функционалния продуктов дизайн. Подобно на много хора, намирам Браун за безкраен източник на вдъхновение. Техните дизайнери и бизнесмени застанаха на философията, че добрият дизайн трябва да бъде възможно най-опростена. И с това като основа можете да се забавлявате с тази простота. Което обичам като теория и мисля, че е идеално за дигитално.
Отлично съм в ранния синтезатор като Depeche Mode, Human League, Gary Numan и OMD
"Също така съм изключително вдъхновен от определена музика. Склонен съм да харесвам музиката на аутсайдера. Някак си виждам дигитала като аутсайдера в големия, страшен свят на рекламата, така че някои видове музика наистина ми говорят. Аз" Аз съм супер в ранния синтезатор като Depeche Mode, Human League, Gary Numan и OMD. Това бяха групи, които трябваше да измислят жанра и инструментите си по време на движение, което напомня доста на сегашното състояние на дигиталното. Те просто искаха да направят нещо, за което се интересуват, по изцяло нов начин и това им подейства. Бяха доволни от артистична гледна точка и това промени лицето на музиката завинаги. Надявам се да имам късмета да мога да кажа същите неща за дизайна ден. "
ВЪПРОС: Как взехте почивката си в Huge?
„Няколко години след първата си работа аз, с мен се свърза старши дизайнер в Huge, жена на име Jemma Hostetler (която оттогава се превърна в доста голямо име в общността), за да се кача на борда като дизайнер. Това беше преди около 12 години.
Беше толкова вълнуващо да се преместя в Ню Йорк и да работя във фирма, която наистина обичах и уважавах.
"За съжаление икономиката беше в тежко състояние след ерата на Dot-Com и повечето от нас бяха уволнени. Но, няколко години по-късно, Огром ме нае обратно за първи арт директор на компанията. Това беше много малка агенция в по това време (мисля, че бях 17-ият човек), но много силен, ръководен от дизайна екип, в който веднага се почувствах много у дома си. Имах късмета да бъда водещ дизайнер в повечето от големите проекти, които Huge правеше по това време. И така - просто минах през редиците от AD до ACD до CD и т.н.
Работих върху колкото се може повече неща и винаги казвах „да“ на всеки проект
"Бях помолен да попълня ролята на ръководител на креатив, когато Дейвид Скокна, първоначалният основател на Huge, продължи. Това беше голяма чест за мен. Чувствах се много горд, че през първата си година като творчески ръководител, Huge успя да продължи Ad Age's A-List, удвоен по размер и удвоен в приходите. Бях на сегашната си позиция, продължих две години, но все още ми се струва онази малка сплотена компания (въпреки че сега сме повече от 500 души с 6 офиса). "
ВЪПРОС: С кой дизайнерски проект, било то личен или професионален, се гордеете най-много до момента и защо?
"Най-голямото нещо, с което се гордея най-много, е компанията. Изграждането на креативен екип от световна класа винаги е бил мой приоритет номер едно и най-големият ми проект. Прекарвам безброй часове в разговори с хора, интервюиране, разглеждане на портфолио, посещение на събития, посещение на училища и др. Първият ми приоритет е да осигуря цялостното качество на работата си и това се свежда до това да имаме невероятни хора. Имаме почти 150 дизайнери, писатели, дизайнери на филми, режисьори, аниматори и художници на продукцията персонал.
"Нашият екип е най-добрият, който някога е бил, най-добрият, с който съм работил, и, мисля, най-добрият в света. Невероятно се гордея с таланта, който имаме, и репутацията, която Huge има за брилянтен дизайн. Това е това, с което се гордея най-много. "
ВЪПРОС: Работите в много различни области на дизайна. От гледна точка на дизайна, кое ви харесва най-много и защо?
„По-малко се интересувам от крайния продукт, било то уебсайт или обложка на албум - наистина, наистина се вълнувам от концепции, стратегия и добри идеи.
За мен дизайнът е просто решаване на проблеми.
И това ме кара да продължа. Независимо дали имате добро решение за корица на книга или за мобилно приложение - този „аха“ момент е същият.
"Например, аз наистина обичам да проектирам корици на плочи; това е единственият ми проект на свободна практика. Брат ми е в невероятна инди-поп група, наречена Xiu Xiu, и двамата с него сме сътрудничили на обложките на албумите му от около 10 години. Той е страхотен клиент . Никога няма пари, той има добри идеи за това какво иска да направи и ми се доверява. Но дали получавам този „аха“ момент от решението да си татуирам заглавие на рекорд на крака си и да го снима за корица, или чрез измисляне на стратегия за решаване на проблем с електронната търговия - този „аха“ момент за мен е дизайнът. "
