Защо твърде много дизайнери развалят студио

Автор: John Stephens
Дата На Създаване: 1 Януари 2021
Дата На Актуализиране: 19 Може 2024
Anonim
Защо твърде много дизайнери развалят студио - Творчески
Защо твърде много дизайнери развалят студио - Творчески

Съдържание

За Made Thought дискусията за размера и динамиката е постоянна и ние открихме, че отговорът наистина зависи от това какъв бизнес искаме да бъдем и какъв вид работа искаме да предприемем.

Веднъж Уолт Дисни каза: "Ние не правим филми, за да печелим пари; ние правим пари, за да правим повече филми." Не мисля, че бих могъл да го кажа по-добре.

Наистина вярвам, че за да се произведе най-висококачествената работа, това трябва да бъде „с участието“ - под това искам да кажа, че трябва да е приятно и трябва постоянно да тласка творческите способности на дизайнера. В крайна сметка трябва да се чувстваме всеотдайни към проектите, които предприемаме и да не сме задължени. Но да участваш обикновено означава да останеш относително малък (и) в мащаб.

Фокусиране върху по-малко проекти

Успехът и целесъобразността на нашата работа е способността да смесим голямото „визионерско“ мислене с „натрапчивост“ на детайлите и занаятите. Този подход обикновено означава да се фокусира върху по-малко проекти, за да се поддържа висок стандарт на творческа продукция.


Въпреки това нарастваме стабилно като студио през последните няколко години, тъй като наистина искаме да работим с най-вдъхновяващите клиенти по най-вдъхновяващите проекти и все пак да гарантираме, че сме достатъчно близо, за да обсебваме и да чувстваме, че всяко решение е било напънато достатъчно, за да достави най-добрата творческа продукция. Ние обаче вярваме, че сегашният ни размер от около 20 е правилната формула, която ни позволява да работим по този начин.

Това, че се самоограничаваме спрямо размера си, носи свои предизвикателства. Тъй като продължаваме да се развиваме като компания и се появяват нови възможности, особено извън Обединеното кралство (поне 50 процента от нашата работа е в чужбина), все още искаме да вземем различни творчески брифи, които са все по-предизвикателни и сложни.

Получаване на правилните хора

Това оказва натиск да гарантираме, че имаме правилните хора в нашето студио и правилната динамика, за да поддържаме нещата в най-добрия си вид. Съзнателно имаме много нисък дял на свободни професии, тъй като вярваме, че отнема време, за да развием правилния подход, дързост и отношение към дизайна.


Ключът към правилната динамика за нас е също така необходимостта да се гарантира, че има едно разнообразно разпространение на творчески брифи по всяко време в студиото, така че нашето мислене и източници да не бъдат ограничени.

Известни сме с много работа в областта на красотата (& Other Stories, Charlotte Tilbury, Stella McCartney) и дизайна (Design Miami, Tom Dixon, Established & Sons), но също така обичаме да намираме интересни слипове в напитките (Grey Goose, Bacardi), собственост (полуостров Гринуич, Балимор, Дервент Лондон), технология (Ableton, Naim Audio) на дребно, ресторанти и мебели.

Култура на дизайна

Тази широчина е критичен компонент, за да се гарантира, че ние като екип - и нашата работа - няма да станем застояли. Друг аспект на размера на студиото е културата, в която нашият екип - и нашата работа - могат да „процъфтяват“.

Наистина е важно да споделяме обща култура, в която всички да приемаме едни и същи практики - водени от „сърдечна“ стратегия; да се намери възможност във всичко; и да атакува всеки проект с амбиция и същото ниво на ентусиазъм и енергия.


Този начин на мислене е от решаващо значение за създаването на добра работа и с твърде голям екип това става по-трудно за индоктриниране. В резултат на това работим в малки специализирани екипи, което позволява по-голяма собственост върху даден проект. Това гарантира, че винаги страстта, мнението и убеждението са тези, които движат проектите повече от всичко друго.

Позволяващ творчески хаос

И накрая, структурата играе важна роля за изпълнението на нашата работа. Да останем умишлено малки ни позволи да не бъдем прекалено структурирани и да допуснем малък „творчески хаос“, който е важна част от нашия творчески процес в Made Thought.

Като пиша това, нещото, което ми хрумва, е, че след 15 години все още се учим и постоянно се питаме какъв е нашият бизнес и дали правим нещата по правилния начин. Но този постоянен самопреглед и търсене на душа е нещо добро, тъй като означава, че ви държи на крак.

Разберете как повече за съоснователите Made Thod Бен Паркър и Пол Остин управляват студиото си от световна класа и защо - повече от 15 години - никога не им се е налагало да ухажват нов бизнес в този кратък филм от Computer Arts.

Пълната версия на тази статия се появи за първи път вътре Проблем с компютърните изкуства 246, който се продава сега, който разкрива 30-те най-добри студия във Великобритания и е пълен със съвети за фрийлансъри.

Не Забравяйте Да Погледнете
6 кодиращи лагера за зареждане, които могат да променят живота ви
Прочетете Още

6 кодиращи лагера за зареждане, които могат да променят живота ви

Мислите за промяна в кариерата и не се страхувате да се потопите в дълбокия край? Ако сте способни да учите бързо в среда с висока интензивност, стартиращият лагер за кодиране може да ви накара да раб...
Как да процъфтявате като млад дизайнер
Прочетете Още

Как да процъфтявате като млад дизайнер

На хитовия си сингъл от 1978 г. Глория Гейнър пее: „Отначало се страхувах, вкамених се“. Текстовете описват откриването й на лични сили след опустошителна раздяла. Но имам факт за тази песен, който ще...
3 инструмента за започване на модулен дизайн
Прочетете Още

3 инструмента за започване на модулен дизайн

Модулният уеб дизайн може да доведе до изчистен и ясен сайт, но техниката не е съвсем ясна за начинаещи. За да ви помогнем да започнете с модулен уеб дизайн, ето три популярни начина за групиране и ор...