Започнах работа по първия си независим проект „Хартиената лисица“ преди около осем месеца. Ако бях слушал други, щях да се откажа под собственото си съмнение.
Paper Fox ще бъде интерактивна книга с истории за устройствата iPad и Android. Арт стилът е създаден дигитално, за да прилича на оригами и хартия и макар да бях добре наясно, че други 3D художници са създавали преди това различни „ръчно изработени“ парчета, аз си мислех, че възприемам стила си смело и ново.
Когато работя върху произведение на изкуството, съм убеден, че това е най-иновативното, авангардно и проницателно произведение на изкуството, създавано някога. Това е непоколебимо (и изолирано) усещане, което остава с мен чрез създаването на всяка работа. Разбира се, когато поглеждам назад към парчето с предимство, мнението ми може да варира диво. В случая с „Лисицата от хартия“ обаче гледам назад с усещането, че тя може да се превърне в нещо повече от едно парче.
След публикуването на Paper Paper и моите намерения за проекта, сравненията започнаха да се търкалят. Хората бяха преобладаващо положителни за художествения стил, но много от коментарите идваха с примери за подобни произведения. „Това изглежда страхотно; това ми напомня за това ”, беше общият звучен тон.
С всяка уеб връзка, върху която щракнах, доверието ми беше разклатено. Ясно е, че моят стил не беше уникалната и специална снежинка, за която първо си помислих, че е. С един поглед, много от произведенията, към които бях насочен, бяха абсолютно същите като моя проект. Спомням си, че си мислех, че не бива да се притеснявам да продължа със стил, който вече е правен сто пъти. Бях близо до отлагането на проекта и пускането му във фолио.
Проблемът беше, че влагах твърде много запаси в концепцията за оригиналност. Мислех, че произведението на изкуството е било успешно само поради уникалния и отличителен външен вид. Веднага щом видях, че не само е било направено преди това, но е правено многократно, се зачудих дали има смисъл да продължавам.
Но разбира се, това беше много наивна и донякъде арогантна перспектива. Оригиналността играе роля в създаването на каквото и да е произведение на изкуството, но ако успехът на цялата ми работа зависи от факта, че никога преди това не е правено, тогава той ще бъде обречен от самото начало. Същото може да се каже и за повечето творчески проекти.
Причината да имам критичен интерес към „Paper Fox“ не е заради неговата уникалност, въпреки че това е част от нея. Вярвам, че привлекателността му се крие във факта, че прекарах много дълго време да полирам произведенията на изкуството, за да създам нещо качествено. Исках да дам на проекта усещане за тактилност: усещането за груба хартия; впечатлението за несъвършени форми, окъпани в топло, маслено осветление. Прекарах много часове, за да опростявам героите достатъчно, за да могат те все още да емоциират, като в същото време гарантирах, че техните силуети са силни.
Всички тези естетически избори, съчетани с тематичните, са това, което прави моя - и всеки друг проект - уникален. Можех лесно да се откажа от проекта, преди той да стане това, което е днес, което е нещо много повече от сбор от неговите части. Но тогава никога не бих разбрал, че няма нови пъзели: важно е как подреждате парчетата.
