Съдържание
- 01. Изкуството на редукцията
- 02. Нарисуван на ръка
- 03. Баухаус вдъхновен
- 04. Истинска автентичност
- 05. Изискана грация
- 06. Ретро хаос
- 07. Монохромна яснота
- Хареса ли ви това? Прочетете тези!
Ние не се интересуваме от тенденции заради тях самите. За много дизайнери самата дума „тенденция“ е нещо като табу, създаващо образи на сляпо имитиране на каквото и да е горещо по всяко време, вместо да насърчава истински иновации и независима творческа мисъл.
Бъдете сигурни, няма да намерите нищо от това тук. Вместо да разглежда сезонните, мимолетни тенденции, FranklinTill се фокусира върху по-дълготрайни движения, които имат истинско въздействие върху творческите професионалисти.
„Това е визуално изчерпване на седем основни визуални посоки, проявяващи се в момента в рамките на графичния дизайн“, обяснява съоснователят на FranklinTill Кейт Франклин. „Това също е идентификация и празник на ключовите дизайнери и студия, отговорни за управлението на тези нововъзникващи визуални пейзажи.“
В този доклад за тенденциите в колекцията на компютърни изкуства ще представим плодовете на техния труд: от наивно нарисуван ръчно тип до минималистичен монохромен, вдъхновени от Баухаус форми до ретро носталгия, това е вашето задължително ръководство за естетиката, която ще развълнува клиентите , и най-важното, това, което ги прави значими. Дръжте го наблизо в студиото.
01. Изкуството на редукцията
Като реакция на нашата култура на участие, в която ние винаги сме включени, свързани и все по-претоварени с данни, дизайнерите изследват нови и опростени начини за усъвършенстване и опростяване на визуалната информация. Те експериментират с изкуството на редукцията, изхвърлят излишната информация и разбиват графичните произведения и типографската информация в техните пуристични форми.
Чрез своя проект „Упражнение едно“ Хосеп Роман изследва намаляването на информацията в най-номиналната форма. Публикацията формира биография на групата в Манчестър, Joy Division, история, филтрирана до изтънчен инфографичен материал, в който репликата става водещ герой.
Намаляването на логата до най-опростената им форма създава солидна и често авторитетна идентичност на марката. Например, агенцията за дизайн на марката The Consult създаде закачлива, но оголена, идентичност за базираната в Лондон стека от архитектурни практики. Ефективната монохромна идентичност визуализира подредени логотип и графична икона, опирайки се на детско представяне на професията.
Дисплеят с цифров часовник просто е сведен до пикселна форма от японската дизайнерска агенция E-Bird. 1pxclock е приложение за iPhone, предаващо време, което отнема един пиксел в секунда. Състои се от 24 квадрата, всеки от които представлява час, които са оформени от 60 реда по 60 пиксела, за да представят секунди и минути.
02. Нарисуван на ръка
Като противоотрова за силно полирано съвършенство, суровият продукт на човешката ръка става все по-привлекателен. Той е в ярък контраст с елегантния дигитален графичен дизайн.
Проектът за ръчно написано писмо от Крейг Олдъм бавно набира скорост от началото си през 2007 г. Започва живот като реакция на обезличаването на имейлите, текстовете и туитовете. Дизайнерите и творческите мислители бяха поканени да изпратят ръкописна бележка с коментари, свързани с техните мисли за ръкописната дума.
Друг художник, възприел тази естетика, е Джонатан Грей, който е работил под името Gray318 през последните 12 години. Неговият отличителен ръчно нарисуван тип украсява кориците на много книги, драматичните, живописни образи, резониращи с читателя и ги привлича в романа. По същия начин ръчно рисуваната типография на Марион Дюшарс за колекцията печати Royal Mail на Royal Shakespeare Company ефективно улавя динамичния характер на емблематичните цитати, които тя драска.
Улавяйки автентичност и покана, драсканите етикети на испанското дизайнерско студио Mllongo за бира Au Yeah улавят свободно настроено качество. Илюстраторът Сара Торн съчетава наивни форми с нарисувани на ръка тирета и драсканици, за да постигне закачлив, експериментален подход за грим на Topshop. Полученото причудливо усещане се отличава от средните лъскави козметични опаковки.
03. Баухаус вдъхновен
Простият, силен, графичен модел е типичен за посоката на тенденцията, вдъхновен от пуризма на естетиката на Баухаус и нейния акцент върху прави ръбове и гладки, ъглови форми. Удебелените, играещи в училище триъгълници, кръгове и шестоъгълници предполагат сплотено и чисто послание на марката. Блоковите форми заместват линейното моделиране, което предполага яснота и авторитет в тона на гласа. Изчистената, семпла цветова палитра, в която черното действа като важен акцент, отскачащ от яркото, наситено основно червено, тюркоазено и жълто, прави вдъхновена от младежта комбинация.
Както се вижда в работата на Райън Аткинсън, наслояването и сегментирането на формите за формиране на абстрактна типография предвещава по-сложен подход към последните типографски тенденции на Nu Rave, обединявайки елементи от графичния дизайн от 80-те години с модернизма на Баухаус. С подобна препратка към любовта към дизайна от 80-те и 90-те години, полското дизайнерско студио Peak21 разработи уверен графичен стил на търговска марка, базиран на деконструкцията на смели, геометрични фигури, което доведе до създаването на минималистична, редукционистка и изчистена, но все пак изразителна графична комуникация.
04. Истинска автентичност
Наскоро станахме свидетели на подновена мотивация сред потребителите да подкрепят независими производители, производители, занаятчии и занаятчии, движейки се срещу повсеместни масово произвеждани продукти. потребителите продължават да намират успокоение в марките за наследство, които изглежда са издържали теста на времето и в резултат на това, както младите, така и утвърдените марки възраждат исторически знаци за дизайн, за да създадат наследство на място. комуникацията на занаятчийската история на даден продукт, празнуването на специализирани, занаятчийски техники и процеси възстановява връзката на потребителите с продукта.
За да лансира малка партида от 150 бутилки шотландско уиски Balvenie Forty с едно малцово удоволствие, Here Design си сътрудничи с производители на шкафове, гравьори и калиграфи, за да създаде опаковка, която отразява качеството и изработката на продукта. Междувременно американският дизайнер на печат Карл Дюри създаде Type Truck - пътуващ магазин за печат на висок печат, за да разпространи вестта за красотата на печата по старомодния начин.
Надявайки се да съобщят идеи за полезност и годност за цел, шведското студио Planet creative използва няколко носталгични материали и процеси в дизайна на идентичността си за марката дрехи Another Shirt Please. Използвайки реплики като традиционни печати с восъчен печат и утилитарни кафяви пликове през визитки, люлеещи се етикети и канцеларски материали, целта е да се предаде родословието на марката за артистичност, майсторство и внимание към детайлите.
05. Изискана грация
Удовлетворявайки желанието на потребителите за чист, изчистен и опростен дизайн, тази тенденция отразява елегантен, феминизиран графичен пейзаж. Фините деления на текстурата и меката, успокояваща палитра излъчват спокойствие, елегантност и плавна модерност. Получената естетика е изчистена и внимателна, както е предадено в работата на испанската агенция за графичен дизайн La Caja De Tipos. Неотдавнашната им публикация Janzkera 10 се отличава с фин зашит модел на корицата, текстурираните детайли осигуряват по-интимно и тактилно изживяване.
Удебеленото фотографско съдържание, поставено на фона на пълни цветни страници в палитра от тъмни розови, бледо аква и гълъбово сиво създава усещане за спокойствие. Това може да се види в работата на Ruiz and Company при третирането на погледа на марката за бански костюми Gemma. Градациите на цветовете и минималните, смели графики създават приятен контраст спрямо шрифтовете, вдъхновени от Didot от 18 век. Те от своя страна дават знак за традиция, наследство и качество.
06. Ретро хаос
Празнуването на бъгове, неуспехи, грешки и грешки води до нова стилова посока в графичния дизайн. Дизайнерите възприемат хаоса в своите творчески практики и като резултат можем да видим нарастващата нарастваща тенденция към умишлено хаотичен и объркващ визуален език. Майкъл Бойковски, редактор на блога LineFeed, вижда, че тази нова промяна се движи от „носталгичните препратки към ранния дигитален дизайн, който може да се е появил за първи път в излъчване или онлайн, или дори като ранна генерирана от дигитални клипове“.
Олицетворяваща тази тенденция е нестандартната идентичност за производителите на вино Casa Mariol, създадена от испанската дизайнерска агенция Bendita Gloria. С цел да отрази ръчно изработените елементи на виното, студиото използва инструменти като Wordart, Excel и clipart, създавайки ретро-вдъхновени графики.
Носталгията не е единственият двигател за тази тенденция. Според Бойковски, „тази нова форма изглежда се основава на разкриване на грешките от миналото и превръщането им в графични мотиви“. цитирайки корозията на пропастта между професионални и аматьорски дизайнери, Бойковски разказва подробно как привидно лепкавите ефекти на Photoshop като скосявания, падащи сенки и дъгови градиенти - някога смятани за „грешки“ от по-старо поколение дизайнери - сега са станали желани инструменти от ново порода дизайнер.
07. Монохромна яснота
Простотата цари в рамките на комуникационния дизайн, докато опаковките вземат трезво обрат, възприемайки безпроблемен подход, за да привлекат уморен от избора потребител. Ограничените цветови палитри и смелата типография с малко орнаменти и шарки предлагат яснота в морето по избор. Те осигуряват искрен тон на гласа, който предполага, че даден продукт на стойност е вътре. Неограничените безсерифни шрифтове предполагат яснота и сила, докато увереното използване на негативното пространство създава нов, авторитетен имидж на марката.
Тази промяна към простота, функционалност и никакви излишни създава нова изчистена естетика, при която съвременната мантра трябва да консумира по-малко, отколкото повече - напомня на мантрата на германския индустриален дизайнер Дитер Рамс „по-малко, но по-добре“.
Монохромната палитра излъчва съвременна трезвост. Лишени от всякаква декорация или излишни подробности, прости съобщения се предават без излишни украшения или суета. Дизайнът на опаковките на Stockholm Design Lab за IKEA Швеция отразява стойностите на продуктите на IKEA - надеждност, качество и стойност, формулирани с помощта на ясна, честна и съвременна естетика. Черната, бяла и сребърна цветова палитра за идентичността на All About Tea, проектирана от Moving Brands, възприема честен и функционален подход. Монохромните цветове, съчетани с шрифта Orator, се отнасят до вида утилитарна инфографика, обикновено свързана с импортирането и експортирането.
Хареса ли ви това? Прочетете тези!
- Създайте перфектно табло за настроение с тези професионални съвети
- Най-доброто ръководство за проектиране на най-добрите логотипи
- Най-добрите безплатни уеб шрифтове за дизайнери
- Полезни и вдъхновяващи шаблони за флаери
- Изтеглете безплатни текстури: висока разделителна способност и готов за използване сега
